Si je devais trouver 457 mots pour décrire L’Amour Ouf…

Il a sans doute été le film le plus critiqué en compétition lors du dernier Festival de Cannes. Depuis, Gilles Lellouche a retravaillé son troisième long-métrage en tant que réalisateur, rendant incompréhensible l’animosité viscérale qu’avait suscitée, à l’époque, ce mélodrame de gangsters.

Avec la complicité des scénaristes Audrey Diwan, Ahmed Hamidi et Julien Lambroschini, Lellouche a adapté le roman de 1997 de l’écrivain irlandais Neville Thompson, Jackie Loves Johnser OK ?, transposant l’intrigue dans une petite ville du nord de la France.

Clotaire (Malik Frikah), figure redoutée du quartier, passe ses journées avec sa bande à semer la terreur, notamment en harcelant les jeunes qui descendent du bus scolaire chaque matin. Mais l’arrivée de Jackie (Mallory Wanecque), une nouvelle élève, bouleverse cet équilibre. Imperturbable, elle n’hésite pas à tenir tête à Clotaire, renversant ainsi la dynamique de pouvoir entre eux. Ce choc frontal se mue rapidement en une attirance irrésistible. Pourtant, tout les oppose: Jackie, ambitieuse et concentrée sur ses études, rêve d’un avenir radieux, tandis que Clotaire, pris dans ses combats quotidiens, finit par se lier à un gang. Une nuit fatidique lors d’un cambriolage qui tourne mal scelle son destin, et il est condamné pour un crime qu’il n’a pas commis.

Des années plus tard, leurs routes se croisent à nouveau. Jackie (Adèle Exarchopoulos) a reconstruit sa vie et semble avoir trouvé la sérénité. Clotaire (François Civil), tout juste sorti de prison, traîne encore les fantômes de son passé. Pourtant, malgré tout ce qui les sépare, ils ne peuvent échapper à l’attraction qui les lie, déclenchant une nouvelle série d’événements bouleversants.

Le premier acte du film explore avec profondeur l’amour adolescent entre Jackie et Clotaire, deux âmes rebelles dont la romance passionnée se tisse autour de leur soif de liberté. Leur relation, aussi intense qu’inattendue, fascine dès le départ, alimentée par le contraste saisissant de leurs univers opposés. Pourtant, derrière leurs différences, ils partagent la même solitude, le même chagrin et un sentiment de perte qui les unit. Les scènes de cette période sont magnifiquement mises en scène, avec des couleurs éclatantes, une chorégraphie captivante et des angles de caméra inventifs. Clotaire, tendre et romantique avec Jackie, laisse cependant exploser sa colère et son agressivité face au monde extérieur. Bien que le film soit porté par un rythme soutenu et une énergie constante, on peut parfois ressentir que la durée étire légèrement l’intensité de leur relation.

Dans la seconde moitié, le drame prend une tournure plus sombre. L’action se déploie dans un crescendo théâtral, ponctué de fusillades saisissantes, de sons percutants et d’images puissantes. Les performances des acteurs sont remarquables, et la continuité dans l’évolution de Jackie et Clotaire, jeunes comme adultes, est habilement maîtrisée.

Gilles Lellouche raconte cette histoire avec un plaisir contagieux et un éclat visuel irrésistible, emportant le spectateur dans un tourbillon narratif. Le montage est vif, la musique envoûtante (mention spéciale pour l’utilisation de la version originale de « Nothing Compares 2U », un véritable coup de maître !), et le plaisir de jouer des acteurs éclabousse l’écran. Le choix d’avoir des acteurs différents pour incarner les protagonistes à plusieurs époques fonctionne à merveille, et la présence de Benoît Poelvoorde dans un rôle secondaire savoureux, qui campe un mafioso tragicomique qui n’aurait pas dépareillé dans Reservoir Dogs. Alors, laissez-vous emporter par cette fresque swinguante et enflammée, qui saura sans aucun doute faire battre votre cœur. Ces deux heures et demie passeront à toute vitesse !

(Oups… Je me suis un peu laissé emporter et j’ai, bien entendu, dépassé les 457 mots que je m’étais fixés !)

Si vous avez aimé : Blue Jay (2016), La Vie d’Adèle (2013), Amour (2012), Blue Valentine (2010), Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004), The Notebook (2004), A Walk to Remember (2002)